25 Mart 2013 Pazartesi

Erol Akyavaş'ın "Kabe" isimli eseri, 2 milyon 900 bin liraya alıcı buldu.



Erol Akyavaş


"Kabe"



Antik A.Ş tarafından düzenlenen müzayedede 3'ü ressam Erol Akyavaş'a 

ait 5 eser satışa sunuldu.

Çok sayıda iş adamı ve koleksiyoncunun katıldığı müzayedede Erol Akyavaş'ın 
''Kabe'' konulu tablosunun 2.9 milyon liraya satıldı.

Osman Hamdi Bey'in ''Vazo yerleştiren kız'' tablosu 3.2 milyon liraya satılmıştı.

Müzayedede Erol Akyavaş imzalı ''Green Echo'' ve ''Zaman Her şeyi Siler'' 
adlı eserler toplam 800 bin liraya satıldı.

Mübin Orhon'un tablosu 695 bin liraya, Nejad Melih Devrim tablosu ise 
430 bin liraya alıcı buldu.


kaynak; ntvmsnbc


Rahatlatıcı müzik eşliğinde harika doğa manzaraları...


Sabah uyandığınızda, güne stresten arınmış olarak başlamak için, olağanüstü doğa manzaraları eşliğinde, meditasyon müziği ile hazırlanmış videoyu izleyin.



21 Mart 2013 Perşembe

Andy Warhol'un Elizabeth Taylor adlı eseri


Andy Warhol, Elizabeth Taylor'un bu resmini, 1960 yılında yıldızın çektiği Butterfield 8 filminin tanıtım fotoğrafından yapmıştır. Bu eser, ünlü aktör Hugh Grant tarafından 2001 yılında 2 milyon pound'a satın alınmıştır. Aktör bu resmi satın aldığında sarhoş olduğunu ama eseri 2007 yılında 13 milyon pound'a satarak büyük kar elde ettiğini söylemiştir. Hugh Grant "Babamla iki gündür içki içiyorduk, kardeşim Jamie'yi görmek için babama New York'a gidelim dedim. Concorde'a bilet aldık ve gittik. Öğlen yemeğinde de içki içtikten sonra, Sotheby's e gittik ve müzayededen birşeyler almak istiyordum, orada Liz'in resmini gördüm ve satın aldım. " demiştir. 

O ana kadar bir esere ödenen en yüksek ücret, 2005 yılında 7.7 milyon pound idi.






Usta ressamların fırçalarından Paris



PARİS



Paris, Seine Nehri'yle, Montmartre'ı, Champs Elysees'i, yazı, kışı ve baharı ile usta ressamların fırçalarında can bulmuş. Ella Fitzgerald'ın "I Love Paris" şarkısı eşliğinde Paris'i geziyoruz.









16 Mart 2013 Cumartesi

Rosa Bonheur ve At Fuarı isimli resmi

The Horse Fair, 1853–55
Rosa Bonheur (French, 1822–1899)

Oil on canvas
(244.5 x 506.7 cm)

Rosa Bonheur, At Fuarı isimli eserini 1852 yılında çalışmaya başladı. Bir buçuk yıl, Paris'te l'Hopital bulvarı üzerindeki at pazarına, at alıcı ve satıcılarının dikkatini çekmemek için erkek kıyafetiyle gitti ve onlarca eskiz yaptı. Eser, çok doğru olarak bulvar kenarındaki ağaçları ve Hôpital de la Salpêtrière'in kubbesini gösterir. 1853 yılında, bu eserini Salon'da sergilemeye başladığında, 1841'den beri Salon 'de eserlerini sergileyen bir sanatçı olarak zaten resimleri, çizimleri ve heykelleriyle ünlü bir ressamdı. "At Fuarı" Paris, Ghent ve Bordeaux'da sergilendikten sonra İngiltere ve Amerika'da da sergilendi. Bugün New York'taki, Metropolitan Müzesi(nin en meşhur eserlerinden biridir.

14 Mart 2013 Perşembe

Modernizm



Modernizmin en büyük merakı yeniyedir. Eskiye, geçmişe ait olan, gelenekselleşmiş, kurumsallaşmış, klişeleşmiş olanı elinin tersiyle iter. Modernist sanatçı devrimcidir, deneycidir, risk alır. Amaçladığı şey bireysel üslup geliştirmek, kendine has, öznel bir yorum ve tavırla gerçekliği yansıtmaktır. Modernist sanatçı yeninin kâşifidir. Fark yaratmak ister. Fark yaratmak için de daha önce zaten denenmiş olandan uzak durmak gerekir. Sanat, modernizme, yani yirminci yüzyılın başına dek toplumu yansıtan, sosyal ve ahlaki meseleleri ve fonksiyonları olan bir araçtı. Modernist sanatçı sanatı ve fonksiyonunu, biçim ve içeriği yeniden tanımlar. Eski tanım ve beklentilere baş kaldırır ve yeni bir tavırla ortaya çıkar.

Monet ve Manet Fransız akademi sanatına ve resim geleneğine sırtlarını bu yüzden dönmüştür. Gauguin ve Van Gogh da kendi vizyonlarını ve çizim biçimlerini geliştirmiş kendilerini toplumdan ve geleneksel beklentilerden izole etmişlerdir. 19. yüzyılın sonuna doğru başlayan bu yeni tavır Fransız empresyonizmi, Alman empresyonizmi, İtalyan fütürizmi, Rus konstruktivizmi, kübizm, sürrealizm ve dadaizm gibi yeni akım ve tavırlar sanatta devrimciliğin, yeniyi arayışın önemli sanatsal hareketleri olmuştur. Modernizm bu sayede hem bir akım adı hem de geleneksel ve baskın akademik formlara meydan okuyan bir slogan olmuştur.

Clement Greenberg 1940larda Picasso, Braque, Mondrian, Miro, Kandinsky, Brancusi, ve hatta Klee, Matisse ve Cezanne’ın en temel esin kaynağının yenilik arzusu, yeni şeyler icat etme isteği, uzam, yüzey, şekil ve renkleri yeni biçimlerde kullanma aşkından aldığını söyler.

Resmin konusu artık kendisidir. Kendi biçimselliğidir. Resim gündelik yaşama, kolektif dış gerçekliğe sırtını döner ve gerçekliğe yukardan bakan, onu bilerek görmezden gelen bir tavırla çizilmeye başlanır. Resim gittikçe soyutlaşır ve mimesis/ayna gibi yansıtma fonksiyonu alaşağı edilir. Derinliğin yerini yüzey, düzenin yerini karmaşa, kompozisyonun yerini doğaçlama, anlamın yerini anlamsızlık, sabit fikrin yerini polemik ve spekülasyon alır. Kübizmin pek sevdiği geometrik şekiller gerçekliğin çoklu bir perspektiften, yani aslında olduğu gibi, idealize edilmeden en görece haliyle temsiline çok el verişli bir araçtır. Gerçeklik de aynen modernist resim gibi hem yüzeysel, içinde sabitlenebilir bir doğru bulundurmayan, hem de çok boyutlu bir olgudur. Modernizm, sanatı bir kurum olarak sorgular. Kurumsallaşmasına baş kaldırır.

Soyutlaşmak demek kaçınılmaz olarak düşünsel, felsefi, psikolojik ve kuramsal olana yönelmek demektir. Soyut sanat, örneğin Pollock’ta örneklerini gördüğümüz Amerikan dışavurumculuğu kitle kültürünü, maddi gerçekliği, kapitalist dünya düzenini, burjuva iki yüzlülüğünü ve yozlaşmayı son derece “çirkin” bulur ve bu çirkinliğe ilk bakışta bize “çirkin” “anlamsız” “garip” gözüken resimlerle dolaylı olarak gönderme yapar. Modernist sanatçı öfkelidir, agresiftir. Bu yüzden devrimcidir. Resim sanatı hayatta kalabilmek için bu çirkinliğe sırt çevirmelidir, kendini soyutlamalıdır, gerçekliğe tepeden bakmak zorundadır. Bu yüzden representasyon yani temsilden vazgeçilir. Pollock, Newman, Kline, de Kooning resimlerine baktığımızda “ay ne güzel resim” diyemeyiz. Onlar da zaten bunu sağlamak için o resimleri çizmiştir. Topluma, sosyal yaşama ve maddi gerçekliğe gönderme yaparak sanatın estetik güzelliğinden faydalanmalarını sağlamak, yani günlük gerçekliği estetize etmek fikrine bir son verilmelidir. Sanat otonom, kendini niteleyen bir konuma gelmelidir. Sanatçı öfkelidir ve bu öfkeyi sessizliğiyle yansıtır. Bu sessizlik her zaman öznel ve bireysel bir tavırdır. Orjinallik, yenilik, devrimsel nitelik, değişim ve farklılık ancak bireysel riskler alınarak ulaşılabilir.

Kaynak: Lebriz

Güncel Resim Sergileri (Mart - Nisan)



Contemporary Art Network

21.03.2013 - 24.03.2013


Art 350
14.03.2013 - 14.04.2013

"Arzu Suflörü" - Filiz Top 
Olcay Art
12.03.2013 - 06.04.2013

"Portre" - Demet Yersel 
Kızıltoprak Sanat Galerisi
09.03.2013 - 03.04.2013

Alp Bartu Resim Sergisi 
Doku Sanat Galerisi - İstanbul
07.03.2013 - 27.03.2013

Doku Sanat Galerisi - Ankara
05.03.2013 - 25.03.2013

Galeri İdil
01.03.2013 - 03.04.2013

"Bulutlara Takıldı Renklerim" - Gültekin Serbest 
Mustafa Ayaz Vakfı Plastik Sanatlar Müzesi
28.02.2013 - 24.03.2013

"Espas'ta Nokta" - Sevgi Çağal 
Galeri Espas
16.03.2013 - 30.03.2013

"Aldatmayan Resimler 2" - Ayhan Türker
Mart Kolleksiyon
14.03.2013 - 06.04.2013

E-Lab Medical Corner
12.03.2013 - 12.04.2013


Galeri Bonart
09.03.2013 - 19.03.2013

The Empire Project

07.03.2013 - 27.04.2013



"Mega Rüya" - Emre Tandırlı 
Türker Art
07.03.2013 - 06.04.2013

"Boşluk" - Metin Güçlü 
T.C. Avrupa Birliği Daimi Temsilciliği
06.03.2013 - 26.03.2013


Ege Üniversitesi AKM Sanat Galerisi
04.03.2013 - 30.03.2013

"Türkiyem Tuvalimde" - Gülay Yüksel 
Fırça Sanat Galerisi
01.03.2013 - 21.03.2013

Vedat Örs 
Atölye Sergisi
01.03.2013 - 31.03.2013

Mithat Şen Resim Sergisi 
Çiftçi Towers Tanıtım Ofisi
26.02.2013 - 22.03.2013

"Sonsuza Dek" - Suh, Jeong Min 
Gallery Linart
13.02.2013 - 23.03.2013

Oasis Nurol Sanat Galerisi
15.03.2013 - 06.04.2013

"Oeuvre" - Zümrüt Y. Radau 
Galeri Miz
13.03.2013 - 06.04.2013



Nurol Sanat Galerisi 

09.03.2013 - 30.03.2013


Aylin Zaptçıoğlu Resim Sergisi 
Evin Sanat Galerisi
07.03.2013 - 28.03.2013


KAV Sanat Galerisi

07.03.2013 - 30.03.2013


Doku Sanat Galerisi - Ankara

05.03.2013 - 25.03.2013 


Krişna Sanat Merkezi 

04.03.2013 - 04.04.2013 


İzmir Atmosphere Art Gallery 
28.02.2013 - 23.03.2013 


İş Sanat Kibele Galerisi 

12.02.2013 - 30.03.2013 










13 Mart 2013 Çarşamba

Andy Warhol'un 350'den fazla eseri, 17 milyon dolara satıldı.


Andy Warhol'un 350'den fazla eseri, New York'ta Christie's Müzayede Evi'nde yapılan açık artırmada toplam 17 milyon dolara satıldı.

ABD'li ünlü ressam, film yapımcısı ve yayıncı Andy Warhol'un eserleri 17 milyon dolara satıldı. Christie's Müzayede Evi, en yüksek fiyata satılan eserin 1,2 milyon dolara alıcı bulan "Endangered Species: San Francisco Silverspot (Nesli Tükenmekte Olan Canlılar: San Francisco Gümüş Benekli Kelebeği)" adlı tablo olduğunu açıkladı.
Christie's, Warhol'un Jacqueline Kennedy'yi tasvir eden kolajının ise 626 bin dolara satıldığını belirtti. Müzayede Evi yetkilileri, koleksiyoncuların özellikle Warhol'un fotoğraflarına ve baskılarına ilgi gösterdiğini ifade etti. Açık artırmada 12 bin dolar değer biçilen Warhol'un otoportresi ise 50 bin dolara alıcı buldu.

Açık artırmadan elde edilen gelir, Andy Warhol Görsel Sanatlar Vakfı'na verilecek. 






11 Mart 2013 Pazartesi

Eugene Delacroix'nın "Halka Önderlik Eden Hürriyet" isimli tablosu saldırıya uğradı.



Eugene Delacroix'in Louvre Müzesi’nde sergilenen Fransız Devrimi'nin simgesi ''Halka önderlik eden hürriyet'' isimli tablosu, bir müze ziyaretçisi tarafından tahrip edildi. Ziyaretçi, ressam Eugene Delacroix'un 183 yıllık tablosu üzerine 11 Eylül saldırıları için soruşturma açılmasını isteyen "AE911" grubun ismini yazdı. Fransız Devrimi'ni anlatan tablonun üzerine kadının, 30 santimetre uzunluğunda ve 6 santimetre genişliğinde ''AE911'' harf ve rakamlarını çizdiği ortaya çıktı. Kadın, müze görevlileri tarafından gözaltına alındı.


AE911", ABD Kongresi'ne 11 Eylül saldırılarıyla ilgili etkili ve bağımsız bir soruşturma açması talebinde bulunan ve şu ana kadar bin 768 mimar ve mühendis ile yaklaşık 16 bin vatandaşın imza attığı kampanyayı yürüten grubu ifade ediyor.



10 Mart 2013 Pazar

Pablo Picasso ve Pencerenin Yanında Oturan Kadın isimli tablosu




Picasso'nun "Pencerenin Yanında Oturan Kadın" isimli tablosu, 
Şubat 2013 tarihinde Sotheby's Müzayede Evi'nde yapılan açık artırmada
 44.9 milyon dolara alıcı buldu.  Pablo Picasso 1932 tarihli ''Pencerenin Yanında Oturan Kadın'' olarak bilinen  bu eserini, sevgilisi Marie-Therese Walter'dan esinlenerek yapmıştır.