Eugene Delacroix - Juive de Tanger en Costume D'apparat

EUGÈNE DELACROIX

1798 - 1863

Juive de Tanger en Costume D'apparat

Yağlıboya tablo

35 x 26 cm

1835

Jean-Baptisse-Camille Corot - Meditation

Jean-Baptisse-Camille-Corot

Meditasyon

Yağlıboya tablo

46 x 34 cm

1840-1845

Eugene Delacroix'nın "Halka Önderlik Eden Hürriyet" isimli tablosu saldırıya uğradı.

Eugene Delacroix'in Louvre Müzesi’nde sergilenen Fransız Devrimi'nin simgesi ''Halka önderlik eden hürriyet'' isimli tablosu, bir müze ziyaretçisi tarafından tahrip edildi. Ziyaretçi, ressam Eugene Delacroix'un 183 yıllık tablosu üzerine 11 Eylül saldırıları için soruşturma açılmasını isteyen "AE911" grubun ismini yazdı. Fransız Devrimi'ni anlatan tablonun üzerine kadının, 30 santimetre uzunluğunda ve 6 santimetre genişliğinde ''AE911'' harf ve rakamlarını çizdiği ortaya çıktı. Kadın, müze görevlileri tarafından gözaltına alındı.

AE911", ABD Kongresi'ne 11 Eylül saldırılarıyla ilgili etkili ve bağımsız bir soruşturma açması talebinde bulunan ve şu ana kadar bin 768 mimar ve mühendis ile yaklaşık 16 bin vatandaşın imza attığı kampanyayı yürüten grubu ifade ediyor.

Pablo Picasso ve Pencerenin Yanında Oturan Kadın isimli tablosu

Picasso'nun "Pencerenin Yanında Oturan Kadın" isimli tablosu, 

Şubat 2013 tarihinde Sotheby's Müzayede Evi'nde yapılan açık artırmada

 44.9 milyon dolara alıcı buldu.  Pablo Picasso 1932 tarihli ''Pencerenin Yanında Oturan Kadın'' olarak bilinen  bu eserini, sevgilisi Marie-Therese Walter'dan esinlenerek yapmıştır.

Lord Frederick Leighton ve harika tabloları

Keyifli mekanlar için harika tablolar;

Lord Frederick Leighton

Flaming June

Frederic Leighton ( 1830 – 1896) İngiliz ressam ve heykeltraş. Tarihi, dini ve klasik temalarda yaptığı resimler ile ünlüdür. Helenizm’e duyduğu ilgi yüzünden tarihsel temaları terketti. Resimlerinde vizüel semboller ve özel bilmeceler vardır. Çağdaşlarının aksine o Klasizm’in gerçek ruhunu keşfetti. Titiz, araştıran, ayrıntıcı bir ressam olduğu için insan vücudunun kıvrımlarına uyan drape giysileri, çıplak kadın vücuduna oturtmak için sayısız eksik çizerdi.

Vintage Pin-up'lar ve modelleri

PIN-UP

Gil Elvgren resimleri için;

1950'lerin pin-up'ları ve onlara referans olan fotoğraflara bakıldığında, modeller üzerinde değişiklikler yapıldığı  görülmektedir. Kadınlar güzelleştirilmiş, inceltilmiş, yaşlanma belirtileri ortadan kaldırılmış, renklendirilme gibi başarılı çalışmalar yapılmıştır.

Gil Elvgren resimleri için;

Sir Lawrence Alma Tadema ve Antik Hayat

Sir Lawrence Alma Tadema (1836 - 1912) Hollandalı Akademik ressam.

Umutlu Bekleyiş

 O dönem çok popüler olan antik dünyanın günlük hayatıyla ilgili resimler yapmıştır. 

1863 yılında İtalya'yı ziyareti sırasında, Antik Yunan, Roma sanatı ve Mısır arkeolojisine ilgisi  ilerki dönemlerde eserlerini etkilemiştir. 1871 yılında tanıştığı Pre-Raphaelite ressamların tonları değişmiş, onun aydınlık ve parlak fırçasından etkilenmişlerdir. Antik konular Alma Tadema'ya şöhretini sağlamış, bu konuda portreler ve manzaralar yapmıştır. Resmin yanı sıra, kostüm ve tiyatro tasarımı da yapmıştır.

Jean-François Millet ve Akşam Duası (The Angelus)

Jean François Millet (1814 - 1875)

The Angelus

(65 cm x 55.5 cm)

Millet'in, bu eserinde, dua eden bir kadın ve bir erkek var. Patates çıkarmayı 

durdurmuşlar, etraflarındaki herşey durgun.  Millet 1865’te şöyle diyordu: “Ben bu tabloyu, bir zamanlar büyükannemin yanında tarlalarda çalışarak, ölülerimizin ruhuna kutsal duamızı söylemek için bize işimizi bıraktıran çan sesini, düşünerek yaptım.”

Millet, dini duyguları yüceltmekten ziyade, bir çocukluk anısını resmetmiş

kısa bir mola ve soluklanma anına odaklanarak, o basit köylü yaşamının, 

değişmez ritmlerini yakalamak istemiştir.

"The Angelus"da büyük ve yalnız bir boşluk içinde, iki köylü,  tablonun küçük 

boyutlarına rağmen anıtsal bir nitelik kazanır. Işık onların hareketlerini ve 

duruşlarını vurgularken,  yüzleri gölgede kalmıştır. Resim, meditasyon gibi 

derin bir duyguyu ifade eder.

Dali’ye göre ortadaki sepetin arkasında bir çocuk tabutu vardır! Buna göre çift, ölmüş çocukları için dua etmektedir. Ayrıca tablodaki kadın aslında kızgındır ve çiftin arası iyi değildir. Dali tabloya x-ışınları tutulsa sepetin ardındaki tabutun görülebileceğini iddia etmiştir. Dali de bunu baz alarak çeşitli resimler yapmıştır. (Dali’nin de ölmüş bir kardeşi olduğundan ve ismini de kardeşinden aldığı gerçeğiyle birlikte bu konulara takıntısı olduğu bilinmektedir.) İşin ilginç yılı, uzun yıllar sonra Millet’nin tablosuna x-ışınlarıyla bakıldığında, gerçekten de sepetin arkasında çocuk tabutu olabilecek bir diktörgen olduğu, önce onun çizildiği görülmüştür. Dali, tablonun ardını “görmüştür”. [Kaynak -Influences in the Life of Salvador Dali - 2001 ] futuristika.org

Millet'in bu resmi 1932 yılında bir deli tarafından yırtılmış ve eser 20. yüzyılın ikonu 

haline gelmiştir.

Kaynak; Musee d'Orsay

“Sanat bir kavgadır. Kişinin canıyla kanıyla, etiyle kemiğiyle girişeceği bir kavga… Çalışarak sürdüreceği bir kavga. Bir şeyi kötü ya da eksik söylemektense suskunluğu yeğlerim...”

Jean-Baptisse-Simeon Chardin (2 Kasım 1699 – 6 Aralık 1779)

Jean-Baptisse Simeon Chardin (2 Kasım 1699 - 6 Aralık 1799)
Genç Öğretmen

 Still-life ve orta sınıfa ait günlük yaşam sahneleriyle ünlü Fransız Rococo ressamı. 

 Resimlerinde samimi bir gerçekçilik, sakin bir atmosfer ve ışık kalitesi göze çarpar. 

Still life resimlerinde seçtiği mütevazi nesneler, dengeli bir kompozisyon ve  

ılımlı atmosfer dikkat çeker.

Johannes Vermeer ve Aşk Mektubu (Love Letter)

Johannes Vermeer (Delft 1632 - Delft 1675) 

Aşk Mektubu, 1667-69 

44 x 38,5 cm 

Rijksmuseum Amsterdam

Tabloda, sarı giysili genç bir kadın, lavta çalmaya ara vererek, arkasında 

duran hizmetçinin verdiği kağıdı alıyor. Kadının yüzünde heyecan ve merak 

okunuyor. Lavta ve terlik, o dönem yaygın kullanılan aşk sembolleri arasında 

bulunuyor. Resme bakan kişinin apaçık göreceği gibi, mektubu alan kadının yüzündeki merak ve hizmetçinin yüzündeki hafif müstehzi ifadeden bu kağıdın bir aşk mektubu 

olduğu anlaşılıyor. Vermeer’in kullandığı teknikle olağanüstü gerçek görünen sahne, 

tabloya bakan kişide, olan bitene sanki rastlantıyla tanık oluyormuş duygusunu yaratıyor. . Kompozisyondaki kadının altın rengindeki elbisesi, hizmetçi kadının mavi eteği ve 

yerdeki minderin mavi rengi de kompoziyonu tamamlıyor. Klasik etkiyi de şöminenin üzerindeki iyonik sütun veriyor.  Zemindeki fırça evcimenliği temsil ediyor ama 

unutulmuş, ihmal edilmiş izlenimi veriyor. Damalı zemin üzerinde köşegenler, 

derinlik ve üç boyutluluk izlenimi yaratıyor.

 Duvardaki iki resim de önemlidir. Alttaki resimdeki fırtınalı deniz aşkı temsil eden 

bir metafordur. Üstteki resim ise Bunun üzerinde kumlu yolda bir yalnız birini 

gösteren manzara resmi, kadına mektup yazan adamın yokluğu anlamlarına gelebilir. 

Picasso, Guernica adlı eserinde nereden etkilendi?

Sanat dünyasından birçok uzman, Leon Katedrali'ndeki 10. yüzyıla ait Mozarabic İncil'le, Picasso'nun Guernica adı eseri arasında olağanüstü benzerlik olduğunu belirtmişlerdir. İncil, 1929'da Barcelona'da, 1937'de Paris'te sergilendi. Leon Müzesi Müdürü Máximo Gómez Rascon, İncil'de Aziz Luke olarak tasvir edilen boğa figürünün, neredeyse Picasso'nun eserinde sembolize edilen boğa figürüyle tamamen aynı olduğunu belirtti. Benzerlik sadece bu kadarla sınırlı değil. Picasso'nun dili dışarda at kafası ile yine İncil'deki at aynı zamanda aslan kafası büyük benzerlik göstermektedir. Müze Başkanı bunun bir tesadüf olmadığını, 920 yılında Deacon John tarafından oluşturulan bu İncil'in Picasso tarafından göründüğünü düşündüğünü beliritti